우리 전통춤에 대한 내용이라 고리타분하지 않을까 하는

우려가 없지 않았는데, 밝고 화사한 표지를 보자마자

이런 염려는 한방에 날아가 버렸다.

색감이 화려하고, 세련된 그림은 전통춤이라는

고풍스러운 소재를 현대적인 분위기로 탈바꿈시켜 놓았고,

입말로 리듬감이 느껴지면서도 쉽게 풀어 쓴 설명은

우리 전통 춤에 대해 지루한 감 없이

전달하는데 성공했다. 무용 전공자다운 깊이와 핵심을 담은

필자의 설명과 그림이 절묘하게 어우러졌다고나 할까.

최근 아이돌 그룹이 나와 추는 시건방 춤이니, 엉덩이 춤이니, 비상구

춤이니 하는 춤 동작은 따라 하고 싶었고, 모르면 시대에 뒤떨어진

사람이 된 거 같아 열심히 눈여겨보고 있었다면, 이에 비해

우리 춤에 대해선 전통이고 문화니 알아야 한다는 당위적 차원 이외엔

고리타분하다고 생각하고 있었다.

그런데, 이 책을 읽고 나니, 우리 전통춤에 이런 요소가 있었구나

하고 되새겨 보고 반성하게 됐다. 몰라서가 아니라

관심이 없어서 흘려버렸는데, 새삼 그 의미를 상기하게 된 것이다.

궁중춤, 의식춤, 민속춤, 신무용이라는 분류나 개념, 발전 과정도 그렇고,

우리 춤에 대한 춤사위들이 어쩜 그리 눈에 쏙쏙 잘 들어오는지.

거기에 춤추는 이의 심정이나 자세에 대해서도 그렇고 감상 포인트를

짚어준 것도 그렇고, 다음에 우리 춤을 본다면, 우리 춤을 보는 안목이

지금보다 훨씬 개안되지 않을까 싶다.

춤을 따라해 보게 설명해준 코너나, 우리 악기와 춤사위에 대한 설명,

또 분장에 대한 설명도 그렇고 마치 공연하는 당사자가 된 듯한 기분을

맛볼 수 있었던 것도 흥미로웠다.

다만 작거나 생생한 율동감이 느껴지지 않은 사진이 옥에 티라면

티였다고 할까.

‘야호! 춤을 추자’는 더 이상 살아있지 않고 화석처럼 굳어버렸다고

여겨졌던 우리 전통 춤이 어떤 아름다움을 지니고 있고,

어떻게 표현되는지, 또 지금까지 어떻게 발전해왔고, 어떻게 살아남을 수

있었는지, 그 의미와 역사와 가치를 되짚어 보게 해주었다.

읽는 내내 가슴이 찡했고, 함께 어울려 희노애락을 신명나게

표현하는 우리 전통춤에 대해 이해와 애정의 폭을 넓힐 수 있었다.

그런 점에서 이 책의 기획자에게 격려의 박수를 보내는 바이다.