이 책은 문화와 복지의 융합으로 삶의 질을 회복하여 행복하고 안녕한 사회를 조성하려는 복지의 패러다임 전환의 이론적 기반부터 정책과 실천까지를 아우르는 종합적 구조로 구성되었다. 우선, 문화와 복지의 개념을 정리하고 양자 간의 상호작용 속에서 사회복지의 등장 배경과 필요성을 진단하며, 국내외 개념 정의의 차이를 비교함으로써 이론적 출발점을 제공한다. 이어 복지국가론과 문화정책 이론, 문화민주화 담론을 통해 문화복지의 철학적 근거를 살펴보고, 문화적 권리와 접근권 개념, 법적 제도화 흐름을 분석하여 문화복지의 정당성을 구성한다.

문화복지의 제도화 과정은 서구와 한국 사례를 통해 역사적으로 고찰되며, 한국 사회의 정책 전환점과 담론 변화도 함께 조명된다. 이와 함께 문화 소외와 사회적 배제를 해소하는 문화복지의 사회통합적 기능을 설명하며, 다양한 수요자의 참여 확대 방안을 제시한다. 한국의 문화복지 제도는 중앙정부 및 지자체 정책과 문화누리카드 등의 대표 사업을 중심으로 현황과 한계를 분석하고, 제도 개선 방향을 논의한다. 해외에서는 북유럽의 보편주의 모델, 영국의 사회적 처방, 일본의 고령사회 대응 전략 등 다양한 국가들의 문화복지 프로그램이 비교 분석되며, 이를 바탕으로 국내 적용 가능성을 탐색한다. 아울러 문화복지의 분야별 정책 영역과 지역 기반의 실천 모델, 지역 문화재단 또는 민간 주도의 실천 사례들을 구체적으로 살펴보고 현장 중심의 실천 방안도 제시하였다.

문화복지 서비스의 전달체계와 문화복지사의 역할, 실천윤리 등을 통해 문화예술과 복지의 융합적 실천 전략을 제시하고, 예술 치유 개념과 대상별 접근을 통해 문화예술 프로그램의 심리적 효과와 제도화 가능성을 분석한다. 나아가 4차 산업혁명 시대의 디지털 전환과 웰니스 사회로의 이동에 따라 문화복지의 실천 영역이 어떻게 재구성되어야 하는지를 제시하고, 지속가능발전목표(SDGs) 달성과 지역소멸 위기에 대응하는 문화복지의 역할과 전략을 통합적으로 설명한다.

문화복지 정책의 집행 과정에서는 정책 거버넌스와 민관협력, 정책 평가 지표 체계 등을 다루고, 마지막으로 인권 기반의 문화복지 실천과 윤리적 과제를 고찰하며, 예술ㆍ복지ㆍ기술의 융합을 통한 문화복지의 미래 비전을 제시한다. 이러한 구성을 통해 이 책은 문화복지를 단지 정책이나 사업의 수준이 아닌, 삶의 질 중심 사회로 나아가기 위한 학문적 틀과 실천 지침으로 제안하고자 한다. 이 책은 문화복지에 대한 통합적 이해를 바탕으로, 이론적 기반부터 정책과 실천까지를 아우르는 종합적인 구조로 구성되었다.