그림, 한참을 들여다 보다

'시인의 눈으로 본 그림 이야기'라는 부제에 더 끌린 것은 그 또한 그림 전문가는 아니기 때문이다. 좀 더 쉽게 그림을 만날 수 있을 것 같은 기대가 들었고, 시인의 감성으로 그림을 본다는 일이 상상만으로도 설레기도 했다.

김형술 시인은 그림을 보고 즐기는 일을 좋아하는 사람이다. 그림 앞에 서는 일을 제 속의 말들을 확인하는 일로 생각하고, 그림을 보는 일을 자신을 들여다 보는 일과 같다고 여기는

전문가다.

그동안 내가 생각한 그림은 표면적인 부분에 머물러 있었던 것 같다. 특별히 미술사적인 지식도 없도 그림에 대한 감상을 어떻게 표현해야 하는지도 잘 모르는 수준이다. 그저 내게 좋은 느낌이면 족하는 내게 한 점 한 점의 그림이 갖는 의미를 새롭게 보게 해주었으니 이 책은 특별하다.

그림이나 조각, 설치미술 등의 작품과 마주 서서 눈을 맞추는 일은 인간이라는 저마다의 독립된 하나의 우주가 창조한 전혀 새로운 우주를 만나는 일이다. 저마다의 독특한 선과 색, 질감과 공간을 가진 이 우주는 창조자의 삶과 연륜과 꿈과 고통, 그 모든 것들을 쏟아부어 잉태하고 오래 배양한 후 마침내 산고의 고통을 거쳐 탄생한, 세상에서 하나뿐인 특별한 세계다. 그러므로 작품을 감상하는 일은 한 사람의 창조자와 눈을 맞춘 채 대화를 나누는 일이며 작품을 감상하는 나, 라는 개체와 작품을 창작한 예술가의 세계가 서로 충돌하는 시간이기도 하다.

작가의 소개글을 읽으며 그림을 보는 일이 한 장의 그림과 그 저 편에 있는 나를 들여다 보는 철학의 순간이 될 것이라는 기대감을 갖게 된다. 그림이 있고 이야기가 있고 화가에 대한 소개가 이어지는 구성으로 독자들이 그림을 충분히 감상할 수 있도록 배려된 편집이 돋보인다.

그리고 작가가 소개하는 여러 그림들을 만나며 그림을 그린 화가라는 삶을 또한 만난다. 인상적인 그림들과 작가들이 많았지만 그 중에서도 프리다 칼로의 자화상들은 작품 이면의 그녀의 삶에 대해 이해하면서 가슴 저편이 아리아리해지는 아픔이 전해지는 것 같았다. 평생을 끔찍한 고통을 수반한 병마 속에 살면서 침대에 묶인 채 움직일 수 없는 몸으로 천장에 거울을 매달아놓고 자신의 모습을 그렸던 멕시코 화가가 프리다 칼로이다. 그녀에게 자신의 모습을 그리는 일은 몸과 마음의 고통들을 치유하는 일이었다고 한다. 그래서인지 자화상 속의 그녀에게는 고통스러운 비명 대신 삶에 감사하는 당당함이 가득해 보인다.

p52

자화상을 그리는 일은 제 삶의 위치를 확인하는 일이며 자신의 존재를 파악하는 일이며 그것을 통해 자신의 생애를 완성해 나가고자 하는 일련의 작업과정이다. 자화상을 그리는 일을 통해서 화가들은 자신의 심연에 도사린 고통과 희열, 미처 드러내지 못했거나 드러낼 수 없는 유무형의 언어들을 형상화하고자 하는 것이리라.

그 밖에도 에곤 실레의 투사, 구스타프 클림프의 그림들, 르네 마그리트의 그림들을 통해 즐거운 그림 여행을 다녀올 수 있다. 나와 같이 그림에 문외한일지라도 아주 행복한 그림 보기가 될 것이며 그림을 보면서 나를 바라 볼 수 있는 시간도 갖게 되는 기회를 가질 수 있을 것이다.