요 근래 자주 듣게 되는 말이 있다. 바로 ‘창의적’이다. 창의적 프레젠테이션, 창의적 아이디어, 창의적인 프러포즈까지, 이 말은 직업을 넘어 개개인의 생활에까지 영향을 미치고 있다.

오리진(Origin)이란 세상에 없는 제품, 또는 그것을 만드는 사람을 지칭한다. 즉, 스스로 처음인 자, 게임의 룰을 만드는 자, 새 판을 따는 자, 원조(기원)이 되는 자, 그리하여 세상을 지배하고 자신의 운명을 스스로 창조하는 자, 그런 자가 앞으로 우리가 도달해야 하는 성공의 최종 목적지이다. 한 마디로 자신이 하는 일에 새로운 개념을 세우고 자신만의 판을 짜는 사람이 되는 것, 그러면 오리진은 세상을 지배하고 자신의 운명을 스스로 창조할 수 있다는 게 저자의 생각이다. 엄청나게 거창해 보일수도 있고 장밋빛의 머나먼 달콤함일 수도 있다. 더 나은 것도 만들기가 쉽지 않은데 이 세상에 없는 것을 만들라니. 과연 이것이 가능한 일일까?

저자는 10가지 ‘영감의 열쇠’로 오리진이 되는 방법을 제시하고 있다. 좀 더 거창하게 말하면 ‘창조’에 관한 이야기이고, 누구든 자신의 ‘운명을 바꾸는 방법’에 관한 이야기일 수 있다. 이 책이 제시하는 새로운 시각을 바탕으로 어떤 눈으로 세상을 바라봐야 하는가, 어떤 마음으로 세상을 읽어야 하는가, 또 세상을 바꾸려면 어떤 신념을 가져야 하는 가에 대한 이야기이다. 창조에 대해 거부감이 있거나 창조에 대한 막연한 동경을 가지고 있다해도 이 책이 분명 ‘놀이’로서 즐거움을 가져다 줄 것이다.

이를테면 시선에 관한 이야기가 있다. 무언가나 누군가를 볼 때, 사랑으로 보아야 비로소 사람이면 누구나 갖고 있는 외로움, 그리움, 슬픔, 아픔을 들여다볼 수 있다. 르네상스의 인본주의도 이런 사랑의 눈과 마음으로 사람들의 내면을 들여다보았다. 이전에는 종교의 눈으로만 보았는데 그것을 버리고 인간에 대한 사랑의 눈으로 보니 외로움, 그리움, 슬픔, 아픔 같은 나약하고 ‘인간적인’ 면면이 비로소 눈에 들어왔다. 상상력의 근원은 바로 ‘애절함’이었다.

마사초(화가)가 그리려고 한 것은 신성모독이 아니라 ‘진정한 인간’에 관한 것이었다. 즉 인간은 아무리 성스러운 순간일지라도, 추위가 오면 벌벌벌 떨 수밖에 없는 나약한 존재라는 사실을 통해, 다른 사람들이 보지 못했던 혹은 보고도 외면했던 것을 섬세하고 애절하게 바라봤던 것이다. 마사초처럼 우리도 우리 주변의 현실을 이런 시선으로 바라본다면 분명히 그 안에서 생각지도 못한 ‘창조’를 찾아낼 수 있을 것이다.

또한 어렵지 않게 ‘창조’로 다가가는 예가 High pain & Joy로 고통을 모르면 그를 기쁘게 할 수 없다는 것이다. 창조를 만드는 두 가지 원천이 바로 ‘아픔을 들여다보는 힘’과 다른 하나는 ‘기쁨을 보태는 힘’인데 이것은 주로 광고에서 많이 사용되고 있다. 그러니까 불편함을 달래주고 즐거움을 주면서 ‘그러니 이 물건을 사라’고 꼬드기는 식이다. 다음은 각각 어떤 광고일까?

1. 구두약 광고, 번쩍번쩍 하도 광이 나서 범인이 오는지 안 오는지 거울처럼 볼 수 있다는 뜻 2. 푸시업 브라 광고. 자기네 제품을 쓰면 저렇게 멀리 떨어져 설 수 밖에 없다는 의미. 3. 은행강도가 선택한 질긴(!) 스타킹 4.동물원 광고. 수십 달러짜리 동물인형을 사느니, 7달러 내고 살아 있는 동물을 보라는 뜻이다.

특히 그가 제시한 ‘영감의 열쇠’중에서 개인적으로 관심을 많이 가졌던 건 바로 당신은 컨셉이 있는가? 라는 물음이었다. 예능 프로그램을 보더라도 컨셉과 캐릭터가 있는 사람들은 살아남지만 이도 저도 못하면 거의 다음 주에는 그 프로그램에서 그 사람을 보지 못하게 되는 게 현실이다. 나이키에 가면 ‘우리가 파는 것은 신발이 아니라 승리(Victory)다’라고 적혀 있단다. 그리고 동물원으로 유명한 아사히야마 동물원의 성공 신화가 있다. 파산 직전의 동물원을 누구도 흉내 내지 못하는 차별화를 바탕으로 ‘하늘을 나는 펭귄’처럼 단순히 보는 것(관람전시)이 아니라 함께 행동전시로서 엄청난 인기를 끌고 있다. 이것을 바탕으로 나라는 사람을 정의할 때, 무엇으로 개성을 부여할 수 있는지를 고민하게 되고 어떤 가치로서 다른 사람들과 소통해야 하는 지까지도 생각하게 된다.

이 책은 ‘창조성’을 보는 다양한 시각을 제공해 준다. 그럼으로써 비즈니스 아이디어를 상상하고 자극하는 구조로 이루어져 있다. 개인의 창조성을 일깨우기 보다는 비즈니스에서 실무적으로 유용성을 높이기 위한 방안을 전제로 이야기를 풀어가고 있기 때문에, 이 책에 대한 찬반론이 일고 있는 것 같다. 창조성에 대해 접근한 시각자체가 ‘개인’이 아니라 비즈니스 활용에 무게가 있다 보니, 실제적인 활용도 높은 사례들이 주가 이룬다. ‘창조’라는 어려운 난제는 본디 내적으로 어느 정도 준비가 되어 있거나 충분한 상태에서 활용이 가능한 것이기에, 이것이 스스로 미진하다 여긴다면 수많은 활용들이 허무하게 느껴질 수도 있기 때문이다.

어느 것도 강요가 없는 ‘즐거움’이 가장 중요하고 기본 뼈대를 이루어야 할 것이다. 아무리 멋진 사상이나 새로운 이념들도 ‘즐거움’이 없다면 여타의 다른 것들처럼 결국은 ‘죽은 사상이나 이념’이 될 테니까 말이다. 더더군다나 ‘창조’야 말로 즐거움이 없다면 결코 이룰 수 있는 게 아니지 않겠는가. 오리진이 되어 ‘판’을 바꾸는 사람이 되는 것도 좋겠지만 그렇지 못한다 하더라도 지금 자신이 가진 판에서 ‘재미’를 찾을 수 있다면 그것은 오리진이 되는 것 이상으로 의미 있는 일이 아닐까 생각을 한다.

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