20세기라는 말 보다 미술이라는 단어때문에 20세기의 미술사를 다룬 글이겠거니 생각했다.

그림을 통해 역사를 보는 것이 얼마나 흥미로운가 라고 생각하면서 말이다.

중간정도 까지 읽고서야 알았다.

<미술로 보는 20세기>는 미술사책이 아니라,그림을 통해 20세기의 역사를 만나게 해 준 책이였음을!(물론 미술사의 흐름도 느낄 수 있긴 했지만,그림을 통해 드러난 역사이야기가 맞겠다.)

밀레니엄이다 뭐다 하면서 호들갑스럽게 21세기를 맞은 기억이 엊그제 같은데.

이제는 20세기가 먼 과거의 역사처럼 느껴진다는 것이 그저 놀랍다.

이런 놀라움은 마치 딴나라이야기처럼 느껴지게까지 했는데,야망의 도시편에 소개된 <지하철>편 때문은 아니었나 싶다.

지하철이 갖는 도시의 욕망 혹은 외로움 고독을 그림과 함께 설명하던 끝에,저자는 일본에서 일어났던 지하철테러에 대한 느낌을 피력하면서,아직까지 한국에선 그러한 끔찍한 일이 일어나지 않은 것이 얼마나 다행인가 이야기하고 있었다.그런데 21세기에 들어선 어느날 우리는 지하철이란 공간이 얼마나 무서운 공간이 될 수 있는가를 확인해야했다.또한 소개된 그림 이상권의 <도시생활>이라든가 조지투커의 <지하철>같은 그림을 보고 있자니,지하철이 가지고 있는 편리성 이면에 숨어 있는 관계의 단절을 느껴야만했다.

이처럼 <미술로 보는 20세기>라는 책을 통해 나는 지난 20세기의 역사를 슬라이드필름처럼 만날 수 있었다.

앞서 말한것처럼 지하철이란 것을 통해 관계의 단절을 만났다면,20세기의 범죄에 스며든 자본주의 혹은 전쟁을 통해 등장한 네이처리즘,러시아혁명과 스탈린,맥시코 혁명과 디에라,아방가르드는 진보주의가 상징이였음에도 불구하고 러시아에서조차 원하지 않았다는 사실을 알 수 있었다는 것은 두마리 토끼를 잡은것 같은 기분이 들게 했다.

그런가 하면 화가와 사상가들의 영향관계를 설명하는 부분도 인상적이고 흥미로웠다.

제목과 표지만 보고는 크게 동하지 않았았다.

처음엔 20세기의 미술사이야기이겠거니,그리고는 한술 더 떠서 현대미술을 이야기 한 것이겠거니라고 아주 큰 착각을 했었다.

첫장을 여는 순간부터 이 책은 흡인력이 있었고,그 힘은 끝장까지 초지일관 같은 무게였다.

예스는 아쉽게 구입할 수 없었다.

도서관에서 빌려 읽은 후 헌책방에서 어렵게 구입할 수 있어 다행이라 생각한다~^^