옛 선비들은 글을 많이 썼지만 글 못지 않게 그림도 많이 그렸습니다. 사군자가 대표적인데요. 추사 김정희의 '세한도' 같은 그림을 보면 딱히 그것도 아닌 것 같습니다. 상대적으로 사군자를 많이 그렸겠죠. 글을 잘쓰면 사군자도 잘 그린다고 했습니다.

아무래도 글도 획 하나하나를 그어서 만드는 것인 만큼 한 획 한 획으로 이루어지는 사군자와 비슷한 점이 있는 것 같습니다. 서양의 미술은 글과 상관이 없습니다. 서양의 미술은 유화가 대표적으로 잘못그리면 덧칠하기도 하고 오랜기간에 걸쳐 작업을 하기도 합니다. 하지만 동양의 수묵화는 그것이 불가능합니다.

먹선은 한 번 그으면 수정도 불가능하고 덧칠을 하면 종이가 너무 젖어서 찢어질 가능성도 많습니다. 오랜기간 작업을 하면 종이와 먹의 색이 변해 오랜시간을 두고 그린 그림이라는 것이 티가 나기도 합니다. 최대한 빠른 시간에 한번의 선으로 많은 것을 표현해내야 하는 것 이것이 수묵화가 아닌가 합니다. 많이 선을 긋는다고 좋은게 아니라서 여백과 선의 균형도 맞춰야 합니다. 그리고 색이 많지 않기 때문에 먹의 짙고 옅음을 최대한 활용해야 합니다. 이처럼 서양의 미술에 비해 동양의 미술에는 참 여러가지 제약이 있습니다.

이런 제약에도 불구하고 동양의 미술이 서양의 미술보다 격이 떨어진다거나 예술적인 가치가 떨어진다고 하는 사람은 없습니다. 그 이유는 뭘까요? 제 생각에는 선 하나하나에 함축된 것들이 많아서가 아닐까합니다. 서양의 미술이 소설이라면 동양의 미술은 시에 해당하는 것같습니다. 서양의 미술이 세세한 것들 표현하고 싶은 모든 것들은 구체적으로 표현한다면 동양의 미술은 먹선 하나로 최대한 많은 것들은 나타내야 하니까요.

이 책은 수묵화 그림책입니다. 책 한 페이지 한 페이지 마다 묵선이 그어져 있고 붉은 새한마리가 그려져 있습니다. 새 한마리가 여기저기 왔다갔다한 풍경이 그려져 있습니다. 여러가지 검정색과 자연스러운 흰색이 붉은 새한마리를 돋보이게 해줍니다. 자연스러운 퍼짐은 인위적이지 않은 멋을 보여줍니다. 대충 그은 듯한 선은 경쾌해 보이고요. 어딘가에 있는 붉은 새는 웬지 자유를 갈구하는 것 같아 보입니다.

요즘은 어딜가도 참 컬러풀합니다. tv도 핸드폰도 모니터도 고화질이라 더 선명하고 옷까지 비비드 컬러라고 해서 참 눈이 아플지경입니다. 그래서 이책을 봤을 때 참 편하다는 느낌이 제일 먼저 드는게 아닌가 합니다. 자세한 묘사도 없고 먹의 음영과 조금씩 보이는 가는 선들이 사물을 표현하기는 하지만 사실 밑에 한줄의 글이 없다면 이것이 도대체 뭘 그린건가 하는 의문을 가지게 하는 그림도 있습니다. 다만 이것 건물이겠거니 뾰족한 무엇이겠거니 하고 지나갑니다. 그래서 더 재미있는 건지도 모르겠습니다. 딱히 분석할 일도 없고 눈의 쉬해 해주면서 한장 한장 넘기면 됩니다. 다 넘겼으면 다시 보셔도 좋을 것입니다. 다시 보게 되면 또 비슷하지만 다른 그림으로 보일 지도 모르겠습니다.

그림책은 참 빨리 넘길 수 있어서 좋습니다. 다시 봤을 때도 참 빨리 볼 수 있어서 좋습니다. 그리고 다른 생각을 해서 더욱 좋습니다. 참 세상에는 알아야 할 것도 많고 생각해야 할 것도 많습니다. 비판적인 글읽기나 철학적인 책에 질리신 분들에게 봐도 봐도 질리지 않을 그림책 한권 추천하고 싶습니다. 복잡하게 생각하면 끝이 없습니다. 가장 복잡하게 생각하는 사람이 가장 똑똑한 사람은 아닙니다. 조금은 단순하게 생각하고 쉽게 생각하는 것도 좋을 듯 합니다. 진리는 가장 단순한 것이라고 합니다. 생각을 양을 줄여서 먹선하나로 표현하는 것도 좋지 않을까요?