1인 방송, 소리의 시장이 열린다
상위 1% 크리에이터들의 수익 공식을 파헤치다!

유튜브로 한 해 180억을 번다고?
세계 1위 게임 유튜버 ‘다니엘 미들턴’의 이야기다. 대한민국을 대표하는 스포츠스타 손흥민의 한 해 연봉(60억)의 자그마치 세 배에 해당하는 금액이다. 작년 한 해 먹방을 콘텐츠로 하는 1인 크리에이터 벤쯔의 수입은 7억, 게임방송의 선두주자 대도서관의 수입은 9억 3000만 원을 기록했다. 단순한 수입 상승뿐 아니라 영향력 또한 커졌다. 이제는 TV 프로그램에서 오히려 1인 미디어 형식의 구성으로 방송을 기획하고, 유명 연예인들도 1인 크리에이터로 전향하고 있다.
1인 미디어의 무서운 성장을 힘입어 전 세계적으로 하루에도 수천, 수만 개의 콘텐츠가 쏟아지고 있다. 하지만 성공을 거두는 크리에이터는 단 몇 퍼센트에 불과하다. 성공하는 콘텐츠는 무엇이 다를까? 상위 1%의 크리에이터들에게는 어떤 특별함이 있는 걸까?
2018 아시아 왕홍 슈퍼챌린지 세미 위너를 기록하며 아시아를 사로잡은 목소리로 주목받은 저자가 1인 미디어 크리에이터들의 성공 공식을 분석했다. 특히 아직은 사람들의 관심이 미치지 않은 ‘소리’에 초점을 맞춰 방송 전략을 분석하고, 소리 시장의 가능성과 미래에 대비한 실전 노하우를 담았다. 1인 미디어 크리에이터를 꿈꾸고 있다면, 콘텐츠의 질을 높이고 싶다면, 당신만의 개성 있는 콘텐츠를 만들고 싶다면, 지금 이 책이 펼쳐라!