20세기 모더니즘의 얼굴이자 예술적 목표, 추상미술!

20세기 미술의 선두를 이끌었던 추상미술에 관한 연구를 엮었다. 사실 20세기 이전에도, 그리고 지금 21세기에도 또 다른 형태로 많은 추상미술이 있었지만 20세기 미술의 모더니스트들에게 추상미술은 '시각예술'이라는 성역을 지키고자 하는 방패였다. 그동안 추상미술은 무엇보다도 시각성에 주목하고 해석해왔다. 그러나 모든 미술에는 보이지 않는 개인적, 사회적, 또는 예술 내적 맥락이 꿈틀거리고 있다. 이러한 보이지 않는 것들을 드러내는 과정을 거쳐 우리가 알던 견고하고 평면적인 것이 아니라 유연하고 입체적인 '추상미술'로 다시 조명하였다.

소위 추상미술의 거장들을 주축으로 시대 순으로 구성되어 있으나 다른 관점에서 이들의 작업을 읽으려 노력하였다. 또한, 기존 미술사에 가려진 작은 부분 즉, 디자인과 건축, 여성미술가들과 한국 미술가들의 작업, 그리고 포스트모던 추상 경향까지 목록에 첨가하였다. 각 연구자들의 서로 다른 관점이 동원되어 최대한 추상미술을 다양하게 읽을 수 있는 가능성을 열어놓았다.