-명작 컬러판 큐레이션북
-화가(작가)의 삶과 명화 이야기
* 도판(Plate) 컬러 명화 삽입 목록
렘브란트
Harmensz van Rijn Rembrandt (1606∼1669)네덜란드 화가. 유럽 회화사상 가장 위대한 작가의 한 사람으로, 1606년 방앗간 집 아들로서 라이덴에서 출생했다. 젊었을 때 라이덴 대학에 입학했으나 1년도 못 되어 화가로서 출세할 결심을 굳히고, 자콥 스와넨부르흐 밑에서 3년간 수업을 받았다. 이어 암스테르담에서 피테르 라스트만에게서 이탈리아 회화의 기법을 익혔고, 특히 카라바조풍 명암법의 영향을 받았다.
1626년부터 1631년에 걸친 라이덴 시대에 비롯되는 초기에서부터 일관하여, 그는 당시 유행하고 있던 밝은 세속적(世俗的) 작풍과는 반대의 어두운 내면적·집중적인 작풍으로 성서(聖書)의 제재(題材)를 그렸다. [드비아스와 그 아내](암스테르담 국립미술관), [사원의 시메온](헤이그 마우리트후이스 미술관), [성(聖) 가족](뮌헨 알테 피나코테크) 등이 초기의 대표작이다.
1632년부터 1641년까지의 암스테르담 시대에는 당대 최대의 초상화가로서 많은 주문을 받았다. 1634년에는 사스키아 반 우일렌부르흐와 결혼하여 사회적으로 행복한 시기를 보냈다. [사스키아와 건배하는 렘브란트](드레스덴 회화관)이나 [자화상](베를린 다렘 미술관)이나, 다섯장으로 된 연작 [수난](뮌헨), [뇌우의 풍경](브륜스비크 미술관)의 풍경화 등에서 볼 수 있듯이, 그는 더욱더 시민의 생활 감정을 내면적으로 심화시키고 있었다.
1642년의 [야경(夜警)]의 제작과 함께 그는 커다란 전환기를 맞았다. 원래 집단 초상화는 거기에 표현되는 구성원을 동격(同格)으로 취급할 것을 요구당했는데, [야경]에서 그는 이 요구를 무시해 버렸기 때문에 이 걸작은 비판을 받았고 이후는 주문도 줄었다. 같은 해 아내의 죽음을 당하여 렘브란트는 물질적으로나 정신적으로 차차 곤궁해졌다. 이리하여 고독과 궁핍에 시달리면서 그의 압도적인 후기의 걸작이 만들어졌다.
그의 성서의 여러 정경(情景)의 해석도 순인간적 관점에서 이루어져, 세부(細部)는 의미를 잃어서 따뜻한 황금색에 빛나는 색조 속에 인간의 영혼이 훌륭하게 포착되어 있다. [탕자 돌아오다](에르미타쥬 미술관), [목욕하는 바테시바](루브르 미술관), [나사업자 조합](암스테르담 왕립미술관), [사원(寺院) 속의 시메온](스톡홀름 국립미술관) 등은 만년의 걸작들이다. 또한 전생애를 통해서 여러 번 그려진 자화상 속에 그의 영혼의 발전을 뒷받침할 수가 있다.(출처 및 인용: 글로벌세계대백과사전)
I. Suzanna Van Collen
II. A Portrait of Saskia
III. Syndics of the Cloth Merchants' Guild
IV. Portrait of an Old Man
V. The Company of Francis Banning Cocq
VI. Portrait of a Young Man
VII. Portrait of an Old Lady
VIII. Head of a Young Man