궁핍한 시대, 신문지 위에 남겨진 빛바랜 ‘글·그림’
종이 액자 속 1950년대 한국근대사의 풍경

신사실파의 동인 백영수 화백이 1950년대 산문과 시문에 그림을 곁들인 칼럼을 모은 스크랩 자료를 책으로 엮었다. 이는 한국 화단과 근대 미술의 역사 뿐 아니라 출판미술사의 뚜렷한 특징들이다. 출판매체와 미술의 만남이 실린 신문들은 우리 시대의 출판과 미술이 깊이 교류했던 사례이며, 근현대 우리 문학사, 회화사, 출판사, 그리고 사회사 연구에도 소중한 일차자료다. 또한 궁핍했던 전란기에 작품활동이 어려웠던 예술가들이 생계를 유지하기 위해 매체들과 서로 의지했던 지혜로운 모습들을 증언하는 징표들이기도 하다.

작가가 오랫동안 고이 간직해 온 스크랩북 속 모양 그대로의 신문지면이 어떠한 가공도 없이 그 자체가 ‘종이 액자’로서 그 위에 담긴 글, 그림과 한 몸이 되어, 우연히 지나간 칼자국 하나까지도 우연이 아니라 필연의 창작의도처럼 자태를 드러내고 있다. 1950년대의 일간지 편집, 인쇄 상황의 일면을 엿볼 수 있으며, 사계절, 패션, 도시, 공간 등의 칼럼 소재, 웃음을 자아내는 코너 제목, 잦은 외래어의 사용 등 60년 전의 풍속과 어휘를 맛보는 재미가 있다. 특히 백영수가 젊은 시절 동료 예술가들과 교우했던 ‘르네상스’ ‘돌체’ ‘모나리자’ ‘포엠’ ‘두부집’ 등 명동의 명소들이 스케치와 함께 소개되어 눈길을 끈다.

총 95개의 스크랩과 함께, 책 끝에는 백영수 화백의 생애와 출판미술을 조명하고, 그가 그린 『난장이가 쏘아올린 작은 공』 표지화에 얽힌 사연을 기록한, 출판인 이기웅의 글이 수록되어 있다.