모든 사람의 예술가이다.

- 요셉 보이스 -

전시장 안쪽으로 이동하며 작품을 들여다보다가 피곤해지면 모든 작품이 똑같아 보이기 시작하고 잡념이 머릿속을 차지하기 시작했다. 미술감상은 미뤄두고 아무 카페나 들어가서 쉬고 싶어지는 일도 종종 있었다. 하기 싫은 숙제를 해치우듯 무성의하게 전시를 관람했고, 좋아하는 그림이나 대표 작품만 골라 보면서 '그림다운 그림이라고 할 만하네. 과연 다르군'하고 알은체하며 고개를 끄덕였다. 전시장에서 머무는 시간은 고작 20분 정도에 그쳤다.

내 일기장을 읽고 있는 줄 알았다..ㅎㅎ

'역시 예술은 어려워' '역시 미술은 이해할 수가 없어' '이게 왜 유명한 건데?' 이런 잡념만 가득 품은 채 미술관을 빠져나오던 나에게 이 책은 '지금까지, 미술은 감성만으로 이해하는 잘못된 전제로 사로잡혀 있기 때문에 미술을 진짜로 이해할 수 없었던 것이며, 실제는 감성이 아니라, 논리를 앞세워 해석하여야 그림이 생생하게 빛나는 듯이 보이는 체험을 할 수 있다'라고 말하며 나를 다시 미술작품 앞으로 이끌었다.

미술감상에는 5가지 단계가 있다.

저자는 제1단계인 상태에서 제5단계로 가기 위한 감상법과 그를 위해 작성할 양식을 소개한다.

그리고 소개한 양식을 어떻게 작성해야 하는지 실제 하나의 작품 혹은 화가를 대상으로 직접 작성하여 독자(내) 가 빈 양식을 보고 막막한 느낌이 들지 않게 하여 주었다.

1단계인 3P (Period, Place, People) 분석은 미술 감상의 기초과정이다. 간단히 감상할 작품이 어느 시대에 작품인지 어디서 제작되고 발표된 것인지, 화가가 누구인지 정도만 작성한다.

그다음은 3P 분석의 배경 정보를 염두에 두고 작품을 눈에 보이는 대로 파악하기 위해 화면에 무엇이 그려져 있는지 섬세하게 살펴보는 훈련으로 '작품 감상 체크 시트'를 작성한다.

다음으로 예술가의 인생 궤적을 더듬는 '스토리 분석'

미술을 제대로 이해하기 위해서는 그 예술가가 어떤 인생을 걸었는지 왜 작품을 제작했는지를 이해하도록 한다. 즉 예술가의 인생을 분석해 보는 단계라 할 수 있다.

여기까지는 나도 잘 따라왔다. 그러나 나머지 4, 5단계는 갈수록 태산이다. ㅎㅎㅎ

4단계는 '입체적 분석'을 위해 미술 업계의 구조를 파악하기 위한 시간 여행을 하여야 하고, 5단계 'A-PEST'로 미술사를 시대 배경부터 이해하기 위해 작품이나 예술가를 둘러쌓던 정치, 경제, 사회, 기술의 관점을 파악해야 한다는 것을 알려주었다.

본격적인 세계사 공부이다.

5단계에 대한 이해가 끝났다면 이제 본격적인 미술감상을 시작해본다.

감상 방법은 '예술가를 중심으로 보기'와 '작품을 중심으로 보기' 두 가지 패턴이 있으며 각각 미술관 전시에 방법에 따라 이 두 가지 패턴 중 적당한 방법으로 감상을 시작하면 된다.

느낀 점

작가는 이제 '그림을 그리고 싶다'라고 떠오를지 모른다고 했다만 나는 그건 아니었다.

그럼 '미술관에 가고 싶다'라는 생각은 떠올랐나? 그건 그렇다이다.

그러나 이제 예전처럼 그냥 예매만 하고 달랑달랑 가는 일은 없을듯하다. 최소한 3단계까지는 분석을 마치고 가게 되지 않을까 싶다.

그래서 감상의 1단계인 '좋네' '이쁘네' '멋지네' 같은 1차원적인 감상평에서 3단계 정도되는 예술가의 인생과 시대 배경, 그리고 예술가가 그림을 그렸던 장소의 사회적 상황 정도를 고려한 감상을 하게 되지 않을까 싶다.

이게 이 책 저자의 의도였다면 나에겐 훌륭한 지침을 주었다고 평가하고 싶다.

그리고 나는 책에서 자세히 설명한 미술을 감상하는 방법보다 실제 양식을 작성하며 설명해 준 예술가와 세계사적인 시대 배경이 더 흥미로웠다. 덕분에 미술사에 대한 책을 더 읽어볼까 하는 지적호기심(? ㅋㅋ)을 불러일으킨 책이다.

* 이 책은 출판사로부터 도서를 협찬받아 주관적인 견해에 의해 작성하였습니다. *