우리가 요즘 미술을 접하면서 하는 말. 『요즘 미술은 진짜 모르겠더라』.

책제목 그대로가 우리의 마음을 대변하지 않을까?

현대 미술에 있어서 도무지 작품만 보고서는 이해할 수 없는 표현과 감정들을 누구나 느꼈으리라 생각한다.

이렇다면 이 책을 한 번 읽어보자.

정서연 미술 전문 미디어 '와이아트' 대표가 현대미술에 관해 알쏭달쏭한 질문에 대한 답을 썼다. 난해한 현대미술을 이해하기 위한 12가지 키워드!!

#01. 미니멀리즘

#02. 개념미술

#03. 페미니즘

#04. 퍼포먼스

#05. 팝 아트

#06. 장소 특정적 미술

#07. 인류세

#08. 포스트휴먼

#09. 관계미술

#10. 공공미술

#11. 가상

#12. 인공지능

책엔 이 키워드의 개념을 알기 쉽게 그림과 함께 설명했다. 그리고 QR코드를 통해 유튜브로 해당 영상을 볼 수 있게끔 편집한 것도 편리하다. 간혹 볼 수 없는 영상도 있지만, 봐도 이해하기 어려운 난해한 영상들도 있다.

그럼에도 "현대미술은 어렵고 난해해!"에 그치지 않고 관심과 약간의 지식을 공부할 수 있는 노력만 있다면 이 책이 도움이 될 것 같다.

12가지 키워드 중에 한 두 가지만 언급하자면, 개념미술과 장소 특정적 미술에 대한 관심이 생겼다.

요즘 현대미술은 시각적으로 드러나는 것보다 아이디어 자체가 중요시되는 미술이라고 할 수 있다. 개념미술은 네 가지 형식을 갖추고 있는데, 첫째, 일상의 사물을 예술로 만드는 '레디-메이드' 경향. 둘째, '개입Intervention'은 오브제를 새로운 맥락으로 옮겨놓은 것. 셋째, '자료형식Documentation'으로, '보는' 미술이 아닌 '읽는' 미술. 넷째, '언어Language' 그 자체로 작품이 되는 경우다. 변기를 뒤집어 전시한 마르셀 뒤샹의 <샘>이 개념미술의 근원이 되었다고 할 수 있다.

또한 장소 특정적 미술에서 미술관의 하얀 벽에 대해 생각해본다. 온전히 미술작품에만 집중할 수 있어 편안한 공간이라 생각했던 '화이트 큐브'의 공간을 벗어나 여러 장소에서 작품들이 전시되는 것을 일컫는다. 최근에는 사회적인 문제를 다루거나 공공미술의 범주에 속하는 활동도 포함해서 불리우고 있는데, 시간이 지남에 따라 보다 넓은 범주의 의미를 갖고 있다. 창고 건물, 대안 공간, 공공장소, 거리, 유적지 등 도시 전체를 전시 공간으로 활용하며 지역의 역사와 문화를 작품에 개입시켰다.

이 밖에 가상과 인공지능에 대한 키워드도 흥미로웠는데 오늘날 현대미술에도 적용시켜 보면 새로운 장르라고 봐야할 것 같다.

부록으로 미술시장과 투자, 구입에 대한 내용도 읽어볼 만하니 현대미술에 대해 궁금하다면 적극추천해봅니다!!

*이 책은 출판사의 지원을 받아 읽고 작성한 리뷰입니다*