늘 좋은 그림을 보고 싶은 마음을 가지고 있다.
그래서 기회가 닿을때마다 그림을 보러 가곤 하지만,
뭔가 늘 아쉬운 기분들을 느낄때가 많았다.

지난 2월 서울의 예술의 전당에서 전시된 '프랑스 국립 베르사이유 특별전'에서도
시대적 배경과 그림의 배경을 조금더 알았더라면 더 자세히, 찬찬히 보고 올수 있었을것이라는 아쉬움이 남는다.
나름, 미술에 관련된 어린이책-특히, 명화관련-을 많이 보고 있어서 좀 괜찮으려나~~했는데, 또 얼음이 되어 버렸다.
오히려, 아이가 아는 세계사 지식을 토대로 나에게 설명을 해주기도 하고,
엄마의 낮은 지식을 살짝 감싸주기도 했다.

부끄러운 말이지만, 책을 읽는다고 해서 모두 내것으로 이해하는 것은 그리 쉬운 일이 아닌듯 하다.
최소한 나에게는 말이다.

이번 길벗어린이에서 새로이 나온 --재미있게 제대로--시리즈 그 19번째 책으로,
이 책이 출간되었는데,
또 그림을 새로이 바라볼 시각을 나에게 줄 것을 기대했다.

표지부터가 좀 특이하다.
그냥 복잡하다고 넘기기엔 자세히 들여다 보게 하는 힘이 더 강하다.
표지를 보면 이책에 어떤 내용이 들어있는지...대략 알게 된다.
소제목인 '역사화에서 추상화까지'라는 속에
풍속화, 추상화, 정물화, 신화*성서화, 풍경화, 초상화, 역사화가 포함되어 있다는 것을.
게다가 각각 그림들에 대한 설명까지 있다.

-현대미술의 뜨거운 화두가 된 추상화
-삶의 모습을 진솔하게 그린 풍속화
-갖가지 상징을 담은 재미있는 정물화
-그리스 신화와 성서 이야기를 그린 신화*성서화
-자연 풍경을 통해 새로운 미술의 길을 연 풍경화
-사람들의 다양한 얼굴을 소재로 한 초상화
-역사적 사건이나 위대한 인물의 이야기를 담은 역사화

이 책에 포함된 목차를 살펴보면,

풍속화
떠들썩한 잔치 마당에 숨겨진 비밀 - 피터르 브뤼헐의 〈농민의 결혼식〉 | 그림에 혁명적 사상과 철학을 담다 - 쿠르베의 〈돌 깨는 사람들〉| 예술의 거리 몽마르트르 엿보기 - 르누아르의 〈물랭 드 라 갈레트〉| 노동자의 여가 생활 - 레제의 〈시골의 야유회〉

==풍속화는 그 성격에 따라 평민들의 이야기가 많이 표현되었다.
그네들의 삶이 그대로 녹아 있는 모습이다.

정물화
그림에 해골을 그린 까닭은? - 스테인비크의 〈인생의 헛됨에 대한 비유〉| 값진 물건들로 장식된 프롱크 정물화 - 칼프의 〈뿔잔과 가재, 유리잔이 있는 풍경〉| 꽃다발 속의 숨은 그림 찾기 - 얀 브뤼헐의 〈나무통의 큰 꽃다발〉| 정물로 이루어진 재미있는 얼굴 - 아르침볼도의 〈루돌프 2세〉| 사과 하나로 세상을 놀라게 하다 - 세잔의 〈사과와 오렌지〉

==스테인비크의 <인생의 헛됨에 대한 비유>는 정물화인데, 해골을 그린 이유에 대해,
인간존재의 나약함과 허무함을 나타내는 것이라 설명한다.
실제로 존재하지 않는 정물화를 그리는 것은 정물화도 하나의 상징적 의미를 가지기도 한다는데 고개가 끄덕여진다.

풍경화
아련한 추억 속의 고향 풍경 - 컨스터블의 〈건초 수레〉| 빛의 변화를 탐구한 실험 보고서 - 모네의 〈햇살 비치는 영국 국회의사당〉| 마음으로 느낀 대로 그린 풍경화 - 고흐의 〈별이 빛나는 밤〉| 신나고 아름다운 색채의 놀이터 - 블라맹크의 〈빨간 나무가 있는 풍경〉

==고흐의 <별이 빛나는 밤>은 모든것을 볼때 눈으로만 보는 것이 아니라 마음으로 보는 것이라는 말이 잘 적용된 그림이라는 생각이 든다.

추상화
영롱한 빛깔의 음악적 추상 - 칸딘스키의 〈푸가〉| 가로, 세로, 삼원색의 기하학적 추상 - 몬드리안의 〈노랑 파랑 빨강의 구성〉| 화사한 색채의 연주 - 들로네의 〈원형〉| 물감을 흘려서 만든 아름다운 이미지 - 폴록의 〈작품 No.1〉

==추상화 하면 떠오르는 작가가 '달리'인데, 이책에는 언급이 안되어 좀 아쉽긴 하지만, 칸딘스키나 몬드리안의 작품을 다시 볼 수 있어 좋았고, 새로운 화가를 알게 되어 좋았다.

미술관은 자주 찾지만,
웬지 아이의 질문이 두려워 지는 엄마,
그림을 좋아하는 어린이들,
그리는 것도 좋지만 감상을 좋아하고 싶은 사람들...

이 책을 읽어 보고 또 다른 그림들을 대한다면 또다른 감동을 느끼게 될것 같다.